À PROPOS DE L’EXPOSITION

Depuis près de 30 ans, les expositions du MAHHSA privilégient une approche thématique, faisant dialoguer les œuvres entre elles et parfois aussi avec l’art contemporain. « Nous souhaitons faire parler ces chefs-d’œuvre, en mêlant histoires, thèmes et contextes, sans les réduire à la maladie de leurs auteurs », explique Anne-Marie Dubois, commissaire de l’exposition. Un malade ne se résume pas à sa pathologie et son œuvre s’inscrit pleinement dans l’histoire de l’art. Cette présentation rassemble des pièces aux analogies formelles et narratives remarquables : témoignages sur l’asile et l’hôpital, réflexions sur l’histoire de la psychiatrie, ou encore échos des premiers ateliers artistiques.​

Six catégories thématiques structurent l’exposition : histoire d’asile et de refuge; rêves de paysage et d’aventure; les univers imaginaires; brut et joli; l’intime et le vivant; le symbolisme​.

Ces 145 dessins et peintures – d’artistes devenus patients, de patients devenus artistes, ou d’artistes témoins de la psychiatrie – se côtoient sans hiérarchie chronologique, invitant le visiteur à dépasser ses a priori. L’objectif est d’éveiller les émotions, en affirmant que la création transcende la maladie.